#青のオーケストラ
#第２期第9話バッカナール
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クエリー３：収録エピソードわかるなら教えて！
詳細：
1. 演奏収録の全体像：プロ級学生オケ + ソリストの複数テイク録音洗足学園フィルの本気度: 劇中オケの基盤は、洗足学園フィルハーモニー管弦楽団（指揮: 吉田行地さん）。Season1から変わらず、学生とは思えないクオリティで「バッカナール」のアンサンブルをスタジオで複数テイク録音。裏話として、NHKのスタジオで「本番の緊張感」を再現するため、声優さん（千葉翔也さんら）が隣で「演奏風」の声をアドリブで重ねたんだとか。結果、音の「怒り」が爆発するcrescendo（盛り上がり）が、原作の「不協和音から調和へ」を完璧に表現できたそうです。 視聴者からは「ヘッドホン必須の迫力！」とXで絶賛されてます。
フル演奏のこだわり: 第9話Aパートを丸ごと演奏シーンに充てたのは、監督・岸誠二さんの指示。原作では審査員のモノローグが入るけど、アニメでは「演奏だけに集中させる」演出で、トライアングルの小さな音まで聞こえるように調整。収録では、吉田指揮者が「海幕高校の青春の怒りを乗せて！」と部員役の学生たちを鼓舞したエピソードが、公式PVでチラ見せされてます。

2. ソロパートの吹き替え：感情を音で成長させる試行錯誤青野一（ヴァイオリン）の東亮汰さん: 主人公のソロを担当。Season1から「青野の成長曲線」を音で描くため、収録で「初心者っぽい癖から天才の輝きへ」の変化を何度も調整。裏話として、東さんは「青野の視点で弾いたら、父の影が自然に音に乗った」とインタビューで語ってます。Xでは「東さんのヴァイオリンが青野の心の叫びみたい！」とファンが熱弁。 さらに、フィルムコンサート（7/20開催）で生演奏した時、声優の千葉翔也さんと共演して「声と音のシンクロがヤバい」と実感したそうです。
秋音律子（ヴァイオリン）の山田友里恵さん: ヒロインの「必死に追いつく」演奏を再現するため、アニメ制作チームと「癖の改善過程」を細かく議論。山田さんは「律子の勇気が音に染みた。原作忠実に、変化をリアルに！」とコメント。収録で「周りの友達に負けない音」を目指し、テイク重ねまくりだったとか。
平良まりあ（オーボエ）の平井義通さん（推定）: 序盤の妖艶なソロはプロのニュアンスが光る。全体の「愛と憎しみ」をオーボエで繋ぐ役割で、音響監督・飯田里樹さんが「まりあの息遣いを強調して同期させた」と裏側を明かしてます。

3. 声優＆スタッフのエピソード：涙と感動のスタジオ千葉翔也さん（青野一役）: 収録で「演奏のダイナミックさに毎回感動して、声が震えた」と告白。バッカナールの「全力の音」を声で支えるため、プロ演奏家と合同セッション。Xで「青野の葛藤が声から伝わる！」と話題に。
土屋神葉さん（佐伯直役）: コンクール後の号泣シーンで「本気でぶつかり合った部員たちの絆が、音と一緒に溢れた」と。フィルムコンサートでは生朗読で共演し、「声優の声がオケをさらに熱くした」と東亮汰さんがポスト。
全体の調整秘話: 音響監督の飯田さんが「原作の感情を音で再現するため、試行錯誤を重ねた」。例えば、怒りの連打は「部員のモチベーション温度差」を反映して微調整。視聴者レビューでは「表彰式の緊張感で涙腺崩壊！」がXで連発。

バッカナールの解釈について続く↓ December 12, 2025