『ブラックフォン2』観賞

目まぐるしく交錯する回想シーンがフィルムの質感で少年たちの亡霊も薄気味悪い。損傷する人体の一部、あの切断面は斬新。トラウマを克服できず自暴自棄になる兄を妹が献身的に支えるは感動的でした。エルム街とオーメン2バリクソ！颯爽と登場するグラバーが無駄に男前だわ。 https://t.co/CWzelOx41u November 11, 2025

♦人類の命運は少年たちの戦いに託された
「新世紀エヴァンゲリオン」

♦新たなる魔法少女の物語がはじまる
「魔法少女まどか☆マギカ」

✨話題の作品を続々配信中✨
＜＜アニメ観るならHulu＞＞ https://t.co/L6OcS6fZfl November 11, 2025

@orange_tokei @marigon_102 私もラピュタは何度も見たけど、ボールを追いかけるのに精一杯で、全然ふたりに追いつけない💦

シータとの逃避行…
少年たちのロマンですね❤️ November 11, 2025

✨12/24希望✨
初めてロミミュに触れたきっかけは、出演されている俳優さんでした。最初は「好きな役者さんが出るから観に行きたい」という気持ちが一番大きかったのは事実で、そこに嘘はありません。でも、前篇を観劇したら、その浅い動機が一気に塗り替えられました。特に千穐楽の最後、涙が止まらなくなった自分を見て、思った以上に作品そのものに揺さぶられていたことに気づきました。その子どもたちの息遣い、苦しさを抱えながらも前に進もうとする姿に触れ、気づけば原作アニメを見返してしまうほど、胸に残る余韻がありました。

舞台の上で生まれる呼吸や間の力、俳優さんの身体から立ち上がる感情の強さ、そして舞台美術・照明・音響が重なって作り出す世界の密度——どの瞬間にも物語の魂がふっと立ち上がるようで、気づけば何度も胸が熱くなっていました。
大学時代に演劇を専攻していたこともあり、立ち姿や視線の交差、台詞に入る前のほんの一呼吸にも意味が宿っているのを感じて、「やっぱり、生きている表現ってすごいな」と改めて思わされました。

推しが演じるベナリーボは、決して派手な役ではありませんが、黒い兄弟という仲間を見守る視線や立ち位置のニュアンスがとても丁寧で、群像劇ならではの“空気の層”を深めているのが随所に伝わってきました。
物語が多面体のように輝くのは、こうした細部が誠実に積み重ねられているからこそだと思います。
あと、日替わりのシーンが本当に良いアクセントになっていて、重い物語の中にふっと息継ぎの時間を作ってくれていました。ただのサービスではなく、キャラクターの魅力や関係性がにじむ場面になっていたのが嬉しかったです。その日の空気によってニュアンスが変わるのも舞台ならではで、日替わりって作品の温度を支える大事な役割なんだなと改めて感じました。

そして歌唱は、「音を届ける」というより物語を運ぶ声として存在していて、特にハーモニーは音楽的な美しさにとどまらず、キャラクター同士の距離や温度までも描いていました。
同じ旋律でも誰と重なるかで空気が変わる、その繊細さに思わず息をのみました。
声が重なる瞬間、物語の層が一段深く立ち上がるのを感じ、音楽が静かに物語を導いていく役割を果たしていたのがとても印象的でした。

また、舞台技術の力も圧巻で、場面転換のテンポ、
照明の色の移ろい、音響の重ね方が、少年たちの心情にそっと寄り添っていました。
俳優の表現とスタッフワークが溶け合うことで、
アニメの世界が現実に“生まれ直す瞬間”を何度も目撃できた気がします。

ロミミュを見て、厳しい時代の中で必死に生きようとした子どもたちの強さ、そして家族や仲間との“絆”がどれほど大きな力を持つのかを考えさせられました。今自分がどれだけ恵まれた生活をしているのか、どれだけ当たり前ではない幸せの中にいるのかを改めて思い知らされました。
どうかこれから先、誰かが理不尽に家族と引き離されることがなく、小さな子どもたちが悲しい別れを強いられることのない世の中でありますように。そう願わずにはいられません。

今回のバックステージツアー企画を通して、ロミミュの世界がどのような“絆”によって支えられているのか、表には見えない部分を知りたいです。
そして…ずっと立ってみたかった銀河劇場。あの場所で生まれる呼吸や熱量を、いつか客席だけでなく違う視点からも感じてみたい。その思いも、今回応募した理由のひとつです。
表現を学んできた身として、そして一観客として、その空気を丁寧に受け取り、今後へ繋げたいと思っています。

素敵な作品を届けてくださって本当にありがとうございます。
後篇がどのように物語を結び、どのような感情を見せてくれるのか、心から楽しみにしています。

ご縁がありますように
#ロミミュ絆キャンペーン November 11, 2025

初めてロミミュに触れたきっかけは、出演されている俳優さんでした。最初は「好きな役者さんが出るから観に行きたい」という気持ちが一番大きかったのは事実で、そこに嘘はありません。でも、前篇を観劇したら、その浅い動機が一気に塗り替えられました。特に千穐楽の最後、涙が止まらなくなった自分を見て、思った以上に作品そのものに揺さぶられていたことに気づきました。その子どもたちの息遣い、苦しさを抱えながらも前に進もうとする姿に触れ、気づけば原作アニメを見返してしまうほど、胸に残る余韻がありました。

舞台の上で生まれる呼吸や間の力、俳優さんの身体から立ち上がる感情の強さ、そして舞台美術・照明・音響が重なって作り出す世界の密度——どの瞬間にも物語の魂がふっと立ち上がるようで、気づけば何度も胸が熱くなっていました。
大学時代に演劇を専攻していたこともあり、立ち姿や視線の交差、台詞に入る前のほんの一呼吸にも意味が宿っているのを感じて、「やっぱり、生きている表現ってすごいな」と改めて思わされました。

推しが演じるベナリーボは、決して派手な役ではありませんが、黒い兄弟という仲間を見守る視線や立ち位置のニュアンスがとても丁寧で、群像劇ならではの“空気の層”を深めているのが随所に伝わってきました。
物語が多面体のように輝くのは、こうした細部が誠実に積み重ねられているからこそだと思います。
あと、日替わりのシーンが本当に良いアクセントになっていて、重い物語の中にふっと息継ぎの時間を作ってくれていました。ただのサービスではなく、キャラクターの魅力や関係性がにじむ場面になっていたのが嬉しかったです。その日の空気によってニュアンスが変わるのも舞台ならではで、日替わりって作品の温度を支える大事な役割なんだなと改めて感じました。

そして歌唱は、「音を届ける」というより物語を運ぶ声として存在していて、特にハーモニーは音楽的な美しさにとどまらず、キャラクター同士の距離や温度までも描いていました。
同じ旋律でも誰と重なるかで空気が変わる、その繊細さに思わず息をのみました。
声が重なる瞬間、物語の層が一段深く立ち上がるのを感じ、音楽が静かに物語を導いていく役割を果たしていたのがとても印象的でした。

また、舞台技術の力も圧巻で、場面転換のテンポ、
照明の色の移ろい、音響の重ね方が、少年たちの心情にそっと寄り添っていました。
俳優の表現とスタッフワークが溶け合うことで、
アニメの世界が現実に“生まれ直す瞬間”を何度も目撃できた気がします。

ロミミュを見て、厳しい時代の中で必死に生きようとした子どもたちの強さ、そして家族や仲間との“絆”がどれほど大きな力を持つのかを考えさせられました。今自分がどれだけ恵まれた生活をしているのか、どれだけ当たり前ではない幸せの中にいるのかを改めて思い知らされました。
どうかこれから先、誰かが理不尽に家族と引き離されることがなく、小さな子どもたちが悲しい別れを強いられることのない世の中でありますように。そう願わずにはいられません。

今回のバックステージツアー企画を通して、ロミミュの世界がどのような“絆”によって支えられているのか、表には見えない部分を知りたいです。
そして…ずっと立ってみたかった銀河劇場。あの場所で生まれる呼吸や熱量を、いつか客席だけでなく違う視点からも感じてみたい。その思いも、今回応募した理由のひとつです。
表現を学んできた身として、そして一観客として、その空気を丁寧に受け取り、今後へ繋げたいと思っています。

素敵な作品を届けてくださって本当にありがとうございます。
後篇がどのように物語を結び、どのような感情を見せてくれるのか、心から楽しみにしています。

✨12/24希望✨
ご縁がありますように

#ロミミュ絆キャンペーン November 11, 2025

#ロミミュ絆キャンペーン
初めてロミミュに触れたきっかけは、出演されている俳優さんでした。最初は「好きな役者さんが出るから観に行きたい」という気持ちが一番大きかったのは事実で、そこに嘘はありません。でも、前篇を観劇したら、その浅い動機が一気に塗り替えられました。特に千穐楽の最後、涙が止まらなくなった自分を見て、思った以上に作品そのものに揺さぶられていたことに気づきました。その子どもたちの息遣い、苦しさを抱えながらも前に進もうとする姿に触れ、気づけば原作アニメを見返してしまうほど、胸に残る余韻がありました。

舞台の上で生まれる呼吸や間の力、俳優さんの身体から立ち上がる感情の強さ、そして舞台美術・照明・音響が重なって作り出す世界の密度——どの瞬間にも物語の魂がふっと立ち上がるようで、気づけば何度も胸が熱くなっていました。
大学時代に演劇を専攻していたこともあり、立ち姿や視線の交差、台詞に入る前のほんの一呼吸にも意味が宿っているのを感じて、「やっぱり、生きている表現ってすごいな」と改めて思わされました。

推しが演じるベナリーボは、決して派手な役ではありませんが、黒い兄弟という仲間を見守る視線や立ち位置のニュアンスがとても丁寧で、群像劇ならではの“空気の層”を深めているのが随所に伝わってきました。
物語が多面体のように輝くのは、こうした細部が誠実に積み重ねられているからこそだと思います。
あと、日替わりのシーンが本当に良いアクセントになっていて、重い物語の中にふっと息継ぎの時間を作ってくれていました。ただのサービスではなく、キャラクターの魅力や関係性がにじむ場面になっていたのが嬉しかったです。その日の空気によってニュアンスが変わるのも舞台ならではで、日替わりって作品の温度を支える大事な役割なんだなと改めて感じました。

そして歌唱は、「音を届ける」というより物語を運ぶ声として存在していて、特にハーモニーは音楽的な美しさにとどまらず、キャラクター同士の距離や温度までも描いていました。
同じ旋律でも誰と重なるかで空気が変わる、その繊細さに思わず息をのみました。
声が重なる瞬間、物語の層が一段深く立ち上がるのを感じ、音楽が静かに物語を導いていく役割を果たしていたのがとても印象的でした。

また、舞台技術の力も圧巻で、場面転換のテンポ、
照明の色の移ろい、音響の重ね方が、少年たちの心情にそっと寄り添っていました。
俳優の表現とスタッフワークが溶け合うことで、
アニメの世界が現実に“生まれ直す瞬間”を何度も目撃できた気がします。

ロミミュを見て、厳しい時代の中で必死に生きようとした子どもたちの強さ、そして家族や仲間との“絆”がどれほど大きな力を持つのかを考えさせられました。今自分がどれだけ恵まれた生活をしているのか、どれだけ当たり前ではない幸せの中にいるのかを改めて思い知らされました。
どうかこれから先、誰かが理不尽に家族と引き離されることがなく、小さな子どもたちが悲しい別れを強いられることのない世の中でありますように。そう願わずにはいられません。

今回のバックステージツアー企画を通して、ロミミュの世界がどのような“絆”によって支えられているのか、表には見えない部分を知りたいです。
そして…ずっと立ってみたかった銀河劇場。あの場所で生まれる呼吸や熱量を、いつか客席だけでなく違う視点からも感じてみたい。その思いも、今回応募した理由のひとつです。
表現を学んできた身として、そして一観客として、その空気を丁寧に受け取り、今後へ繋げたいと思っています。

素敵な作品を届けてくださって本当にありがとうございます。
後篇がどのように物語を結び、どのような感情を見せてくれるのか、心から楽しみにしています。

✨12/24希望✨
ご縁がありますように November 11, 2025

#ロミミュ絆キャンペーン

初めてロミミュに触れたきっかけは、出演されている俳優さんでした。最初は「好きな役者さんが出るから観に行きたい」という気持ちが一番大きかったのは事実で、そこに嘘はありません。でも、前篇を観劇したら、その浅い動機が一気に塗り替えられました。特に千穐楽の最後、涙が止まらなくなった自分を見て、思った以上に作品そのものに揺さぶられていたことに気づきました。その子どもたちの息遣い、苦しさを抱えながらも前に進もうとする姿に触れ、気づけば原作アニメを見返してしまうほど、胸に残る余韻がありました。

舞台の上で生まれる呼吸や間の力、俳優さんの身体から立ち上がる感情の強さ、そして舞台美術・照明・音響が重なって作り出す世界の密度——どの瞬間にも物語の魂がふっと立ち上がるようで、気づけば何度も胸が熱くなっていました。
大学時代に演劇を専攻していたこともあり、立ち姿や視線の交差、台詞に入る前のほんの一呼吸にも意味が宿っているのを感じて、「やっぱり、生きている表現ってすごいな」と改めて思わされました。

推しが演じるベナリーボは、決して派手な役ではありませんが、黒い兄弟という仲間を見守る視線や立ち位置のニュアンスがとても丁寧で、群像劇ならではの“空気の層”を深めているのが随所に伝わってきました。
物語が多面体のように輝くのは、こうした細部が誠実に積み重ねられているからこそだと思います。
あと、日替わりのシーンが本当に良いアクセントになっていて、重い物語の中にふっと息継ぎの時間を作ってくれていました。ただのサービスではなく、キャラクターの魅力や関係性がにじむ場面になっていたのが嬉しかったです。その日の空気によってニュアンスが変わるのも舞台ならではで、日替わりって作品の温度を支える大事な役割なんだなと改めて感じました。

そして歌唱は、「音を届ける」というより物語を運ぶ声として存在していて、特にハーモニーは音楽的な美しさにとどまらず、キャラクター同士の距離や温度までも描いていました。
同じ旋律でも誰と重なるかで空気が変わる、その繊細さに思わず息をのみました。
声が重なる瞬間、物語の層が一段深く立ち上がるのを感じ、音楽が静かに物語を導いていく役割を果たしていたのがとても印象的でした。

また、舞台技術の力も圧巻で、場面転換のテンポ、
照明の色の移ろい、音響の重ね方が、少年たちの心情にそっと寄り添っていました。
俳優の表現とスタッフワークが溶け合うことで、
アニメの世界が現実に“生まれ直す瞬間”を何度も目撃できた気がします。

ロミミュを見て、厳しい時代の中で必死に生きようとした子どもたちの強さ、そして家族や仲間との“絆”がどれほど大きな力を持つのかを考えさせられました。今自分がどれだけ恵まれた生活をしているのか、どれだけ当たり前ではない幸せの中にいるのかを改めて思い知らされました。
どうかこれから先、誰かが理不尽に家族と引き離されることがなく、小さな子どもたちが悲しい別れを強いられることのない世の中でありますように。そう願わずにはいられません。

今回のバックステージツアー企画を通して、ロミミュの世界がどのような“絆”によって支えられているのか、表には見えない部分を知りたいです。
そして…ずっと立ってみたかった銀河劇場。あの場所で生まれる呼吸や熱量を、いつか客席だけでなく違う視点からも感じてみたい。その思いも、今回応募した理由のひとつです。
表現を学んできた身として、そして一観客として、その空気を丁寧に受け取り、今後へ繋げたいと思っています。

素敵な作品を届けてくださって本当にありがとうございます。
後篇がどのように物語を結び、どのような感情を見せてくれるのか、心から楽しみにしています。

✨12/24希望✨
ご縁がありますように November 11, 2025

ストレンジャーシングスは最初の方は幼い少年たちの冒険があってジュブナイルムービーさがあってよかった

今回はあらたにマイクの妹ホリーやクソガキデレクが出てきて子供たちの冒険が戻ってきた November 11, 2025

一瞬「少年ちむ」とは、、ってなったけどコレのことか！懐かしい！
いや、プロデューサー様が仰ってるのと絶対に年と出演者違うだろうな😗
でも私にはこれなのさ！2010年✨
（少年たちの岩はKAT-TUNのセット使ってたんだぜっ！ww）
少年たちもプレゾンも最初に引き継いでるのはキスマイなんだよっ!!! https://t.co/45CYDigdlU https://t.co/bvO1EoD6pF November 11, 2025

ストのワンカメだいすき！少年たち思いだす！！ November 11, 2025

これ今のisgくんの西暦から遡ってのやつです。そこから辿るとisgくんの小学生の頃はミサンガが流行ってたと思う。⚽️少年たちがなんかしてた記憶があるんじゃ〜〜 https://t.co/xgrj9geTut November 11, 2025

3少年たち(低学年くらい)はカチーンと固まってしまった。
何やこのオバハンとでも思ったのだろう。
少年達は静まり、そのまま私は羊を眺めてたんやけど、(何があかんか細かく伝える方が良かったのか…いや、それは親の役目やしなぁ…っつか親はどこ？…声かけ事案にならないか…)とモヤモヤ。↓ November 11, 2025

私のオフイベントは泉北の野球少年たちから！！！
ぐだぐだになりかける條を鋭いツッコミでアシストする浪笑

何度もでてくる

條「disってるやん」
浪「disってへんよ」

の切り返しのスピードにニヤニヤした笑
楽しかった！！！

あと2人とも「せいしろう」呼び捨て www https://t.co/qDoq8s987B November 11, 2025

私の大好きな秋、らなくんにより帰ってきた。演舞場ではなかったけど、少年たちできた😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭😭 November 11, 2025